L'importance de la sauvegarde
11/05/2012 à 17:50:00 - Aucun commentaire
Mieux vaut trop que pas assez.
Si il y a bien un point sur lequel je suis intransigeant, c'est sur la sauvegarde des photos. Autant la plupart de mes documents sont disséminés sur plusieurs ordinateur, mais mes photos, elles sont toutes triées et dupliquées à l'identique à plusieurs endroits.
Petite explication.
Les photos sont des moments uniques. Que ça soit des "belles" photo, ou même de simple photos de famille ! Toutes ces images vous seront pour l'immense majorité impossible à refaire !
Aussi, il faut s'assurer de ne pas les perdre.
Ce qui m'énerve les plus, ce sont les gens qui mettent toutes leurs photos en vrac dans "mes images"... Si vous vous sentez concerné, ne pleurez pas si un jour vous perdez tout ;) .
Déjà la première consigne est de dupliquer les photos ! Copier copier copier... Le minimum est deux exemplaires. Afin de pouvoir en remplacer un si il vient à tomber en panne. L'idéal est trois exemplaires ou plus, afin d'être paré à toute éventualité.
Et quand je dis trois exemplaires, je parle sur trois supports différents, copier deux fois la photo sur le même disque dur ne sert bien sur à rien. Un bon support de sauvegarde peut être des DVD, disques durs, cartes SD, ...
L'idéal est également d'avoir au moins un support dans un autre bâtiment, afin de prévenir les incendies, cambriolages, ... (quand je vous dit que je suis parano, mais encore une fois, il est inenvisageable pour moi de perdre mes photos).
Dernier point, il faut que la sauvegarde soit une habitude régulière, afin de ne jamais avoir une photo en un seul exemplaire quelque part, c'est pour ça qu'une sauvegarde en quatre, cinq ou plus est assez lourd, et donc plus difficile à effectuer régulièrement. Trois est un juste milieu selon moi.
J'ai pour ma part choisi d'avoir trois disque dur de stockage, étant donné que je garde toutes mes photos, qui sont pour la plupart en RAW (plus lourd que le jpeg).
Voilà ma méthode de sauvegarde en triple:
J'ai créé tout d'abord une partition par appareil photo et par année, les mêmes sur chaque disque dur (par exemple "D90_2011", "D90_2012", "D40_2010", "LX5_2012", ...).
- Je possède un disque dur interne "de travail" sur lequel je décharge les photos de mon appareil, et c'est sur ces photos que j'apporte mes retouches. Il fait 1 To.
- Ensuite un disque dur externe de sauvegarde "rapide", sur lequel je sauvegarde immédiatement toutes mes photos après les avoir déchargées. Comme ile ne fait que 200Go, je ne garde dessus que l’équivalent de 6 mois ou un an de photos.
- Et enfin mon disque dur de sauvegardes permanent, sur lequel je copie les photos tous les deux ou trois mois, et il y a dessus l'intégralité de mes photos, comme le premier en fait. Il fait aussi 1To. Celui ci est stocké dans un appartement éloigné de chez moi (sauf quand j'effectue la sauvegarde, bien entendu).
Vos photos valent bien ça.
Le tri des photos !
08/05/2012 à 23:00:00 - Aucun commentaire
Moi quand je trie, je trie...
Quand on regarde mon site, enfin au moins la partie portfolio, on peut se dire que j'ai effectivement beaucoup de photos. Mais comme je dis toujours quand on me fais des compliments sur mes photos, ce n'est que quelques photos.
Il y a une petite centaine de photos sur mon site au moment où j'écris ces lignes. Pour information, sachez que mon disque dur (enfin mes disque dur, voir ici) contient actuellement plus de 20 000 photos. Oui vous avez bien lu. Vingt mille.
Le premier point à aborder est que je conserve absolument toutes mes photos. Une photo qui ne me plait pas, du moment qu'elle n'est pas noire ou complètement floue, je la garde.
J'avais lu quelque part ce terme, qui me plait bien: j'utilise mon disque dur comme un négatif au temps de l'argentique: je garde toutes les photos. Comme ça, quelques années après, en fouillant dans mes photos je découvre des perles qui avaient échappé à mon attention au moment du premier tri. Alors oui, 100go de photos pour deux ou trois trouvailles, ça peut paraitre démesuré...
Ensuite, ma méthode de tri est simple, j'annote un petit drapeau dans mon logiciel de gestion de photos (Adobe Lightroom pour ne citer que lui). Avant je gérais mes photos dans l'explorateur de fichier, mais faire une copie de chaque fichier dans un dossier "sélection n°54", ça devient vide ingérable quand le nombre de photo augmente. Alors à 20 000 photos, autant dire que ce genre de logiciel de gestion d'albums vous sauve une vie.
Merci aux mots clés, à la sélection d'images, aux albums, aux options d'export groupés, ... Tant de choses qui font gagner du temps, plein de temps.
Je fais dans ce tri un tri drastique, c'est à dire que si la photo a un moindre petit truc qui me déplait, je ne la sélectionne pas (mais je ne la supprime pas non plus). Je suis très exigeant. Même si l'idée de départ pouvait être bonne, si la photo présente quelques intérêts, tant pis, si elle ne me convient pas parfaitement elle n'est pas sélectionnée.
Je ne suis pas un adepte de la retouche. Pour moi la retouche ne sert pas à rendre une photo jolie, elle ne sert qu'à sublimer une photo qui est déjà réussie dès la prise de vue ! Certaines personnes ne pensent pas ça, et arrivent très bien à démontrer le contraire. Mais c'est mon coté vieux jeu de celui qui a découvert la photo avec l'argentique et ses contraintes...
Je me cantonne donc au strict minimum dans la plupart des cas: exposition, contrastes, recadrage, ...
Découvrir la pause lente
10/09/2011 à 12:25:37 - Aucun commentaire
En photo on appelle "pause lente" une photo ou le temps de pause est très long, ce qui permet de réaliser plusieurs effets tels que de longues trainée, ou un effet de flou sur des parties précises de la photo. Je vous invite à découvrir ou à redécouvrir cette pratique passionnante !
Petit rappel technique pour les mauvais élèves concernant le temps de pause de l'appareil.
Le temps de pause d'un appareil correspond au temps pendant lequel la surface sensible reçoit de la lumière. Concrètement, votre appareil photo dispose d'un capteur (ou d'une pellicule, mais cela fonctionne exactement de la même manière) qui va recevoir la lumière de la scène photographiée, qui passant par l'objectif. Le temps de pause correspond donc au temps que passera le capteur à recevoir cette lumière.
L'application la plus simple est la gestion du flou: plus le temps de pause est court (1/200e de secondes, 1/1000e de secondes) plus le mouvement sera figé. C'est normal, le capteur ne "verra" la scène qu'une fraction de secondes. Au contraire, plus le temps de pause est long (1seconde, 5 secondes, ...) moins l scène sera nette, le capteur enregistrera toutes la lumière pendant tout ce temps, alors la moindre chose qui bougera sera floue.
Et la pause lente dans tout ça ?
Vous l'aurez deviné, la pause lente utilise des temps de pause... longs !
Le principe est d'immobiliser l'appareil, durant tout le temps de pause, qui peut durer plusieurs secondes voire plusieurs minutes. Cela permet d'avoir un décor net, où tout objet mouvant sera plus ou moins flou.
Light painting
On peut utiliser cette technique à plusieurs fins, celle que j'utilise le plus étant le "light painting". Pour ceux qui ne connaissent pas, cette technique consiste à se placer dans un endroit sombre (la nuit par exemple), utiliser un temps de pause très long, et une ou plusieurs lampes afin de "dessiner". Le fond étant sombre l'appareil le verra à peine, tandis que grâce à la pause longue, tout le cheminement de la lampe sera "enregistré" par le capteur.
Ces deux photos ont été réalisées grâce à ce principe:
La seconde par exemple, est faite avec une lampe de poche, et j'ai simplement laissé l'appareil ouvert une vingtaine de secondes, de nuit, et je me suis balancé avec la lampe tournée vers l'appareil.
On peut également remarqué que la balançoire sur laquelle je me trouvait est presque invisible, mis à pat un léger halo blanc. Cela nous amène à l'utilisation suivante: le flou volontaire.
Les flous volontaires
En plus du light paiting, les pauses lentes permettent de jouer avec les zones floues ou nettes. On peut grâce à elle avoir une plage nette et rendre la mer brumeuse. Ce principe s'applique très bien sur des rivières ou cascades comme sur la photo suivante:
Ici la cascade semble "gelée" et l'eau très brumeuse. C'est ici une utilisation très répandue de la pause lente.
Une utilisation un peu moins banale, mais qui peut se révéler très utile: supprimer les gens. vous êtes en vacances, et vous désirez une belle vue d'ensemble du magnifique château que vous voyez. Le seul problème est que des dizaines de touristes ont eu la même idée que vous !
La pause lente peut vous aider à les supprimer de votre photo ou au moins de les rendre moins visibles. C'est assez simple: posez votre appareil de manière à ce qu'il soit immobile: pied, muret, ... et faites une pause la plus lente que la lumière vous le permet (plus il y a de lumière, plus il est dur de faire une pause très lente), les touristes qui sont en mouvement seront sur votre photo une simple masse floue qui gênera beaucoup moins.
Faire une pause lente, en pratique
Réaliser une pause lente est vraiment très simple. Mais il faut toutefois avoir un appareil qui permet de régler le temps de pause manuellement. Si vous avez un reflex ou un bridge, vous ne devriez avoir aucun problème à changer ce paramètre. Si vous ne savez pas comment faire, referez vous à votre manuel d'utilisation, je ne peux bien sur pas faire une notice complète pour chaque appareil photo sur le marché...
Si vous disposez d'un appareil photo compact, il se peut que le réglage du temps de pause ne soit pas disponible. Si c'est le cas, regardez dans vos modes scène si vous ne disposez pas d'un mode "Feu d'artifices", ils fonctionne très bien pour faire du light painting. En revanche il vous sera très difficile de faire des pauses lentes de jour (type cascade, mer, ...).
Ah, et oubliez les téléphones portables.
Il vous faudra ensuite quelque chose pour tenir votre appareil photo parfaitement immobile pendant tout le temps de la pause. L'idéal est bien sur un pied photo, mais tout le monde n'a pas forcément ça, ou il est parfois un peu encombrant pour être transporté (randonnée, ...). Dans ce cas vous pouvez utiliser un mini-pied, on en trouve dans les 15€ dans le commerce. Ils se posent sur une table, un poubelle, ou même par terre, et sont largement assez stable pour soutenir le poids d'un compact ou d'un petit reflex !
Dans le pire des cas, poser l'appareil sur une surface plate est une solution qui marche pour un temps de pause pas trop long (pas au dessus de 10 secondes pour ma part).
Il se peut aussi que le simple fait d'appuyer sur le bouton de votre appareil le fasse légèrement vibrer l'appareil, et ainsi provoquer un flou indésirable. Le mieux est d'utiliser une télécommande, mais encore une fois, tout le monde n'a pas toujours ça sous la main. Il est également possible d'utiliser le retardateur de l'appareil photo, qui vous évitera qu'il se déclenche au moment où l'on appuie sur le bouton.
Petite astuce pour ceux qui n'ont pas envie de mettre 30€ dans une télécommande de marque: il est possible d'utiliser une télécommande universelle de télévision comme déclencheur à distance (à condition que votre appareil photo aie une fonctionnalité de déclenchement par télécommande bien entendu). Il faut que cette télécommande puisse faire un balayage automatique des fréquences. Ou une détection automatique. Le principe est le suivant: vous maintenez un bouton et la télécommande balaye toutes les fréquences qu'elle a en mémoire. Pendant ce temps, laissez la pointée vers l'appareil prêt à être déclenché et, au moment où celui ci prend une photo, relâchez la touche de la télécommande. Elle mémorisera alors la fréquence de votre appareil et vous pourrez l'utiliser pour déclencher celui ci !
C'est en tout cas comme ça que ma télécommande fonctionne et elle marche très bien !
Les filtres gris
Pour finir, la plupart des pauses longues de jour sont très difficiles à réaliser. Quand il y a trop de lumière, on peut rarement faire plus de 4 ou 5 secondes. Dans ce cas il faut utiliser un filtre "gris neutre". Ce sont des filtres gris plus ou moins foncés à mettre devant l'objectif qui assombrissent l'image et permettent donc un temps de pause plus long !
Ils ont pour référence ND n°... plus le numéro est grand plus le temps de pause pourra être grand. Si vous avez un temps de pause de 10 secondes sans filtre, avec un filtre ND 100 (par exemple) le temps sera multiplié par 100, vous aurez alors pour un même exposition, un temps de pause de 300 secondes ! avec un ND 200 200, etc...
Je reviendrai sur cette méthode si elle vous intéresse dans un article dédié.
Sur ce, il me reste à vous souhaiter de faire de très belles photos, n’hésitez pas à en envoyer ou à partager vos expériences. A bientôt !